探索光、空间和形式的新艺术展将于9月10日在DZINE画廊开幕

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Join DZINE Gallery 将于9月10日在旧金山举行开幕酒会 戴维·惠特克拉夫特和马克·古迪:没有翻译的词语, 两名艺术家的展览,以摄影作品 Davey Whitcraft and ceramic art by Mark Goudy.

Davey Whitcraft in his studio. Photo by Ekaterina Izmestieva.

Light, space, 形式是两位艺术家最关心的问题, 而他们的过程包含了技术发明,创造了一种新的表现形式和形式的视觉语言. 这些艺术家对心灵在体验艺术作品中的作用有着统一的概念愿景:什么通过空间记忆在心灵中被翻译,什么不能在命名一个复杂的想法和情感中被翻译.

Depaysement, 2021

Davey Whitcraft的摄影作品是纯棱镜色和光的色彩场,是建筑环境的抽象和超越. 他的灵感来自于他所描述的“美国西部广阔的视觉世界”, of light and space,“惠特克拉夫特的工作是通过在建筑环境中观察创造的视觉工件.  惠特克拉夫特说:“对我来说,艺术发生在头脑中,而不是画布上.惠特克拉夫特呈现给观众最小的线索,触发空间记忆的参与. 该系列促使观众搜索自己内部的形状“可视化数据库”, lines, and colors observed previously, 揭示了他们潜意识中与空间的视觉关系.

Uitwaaien, 2021

采用模拟和数字相结合的方法, 惠特克拉夫特对光线和色彩区域进行取样,并将它们重新组合在纸上, 让中间区域变成微妙的渐变. Whitcraft将他的过程描述为类似于教学或程序艺术, 创造了一个交织在各种技术之间的特定“引擎”, 大部分停留在数字领域,直到墨水接触到纸上. 这些作品的色调和饱和度有点像甘茨菲尔德(Ganzfeld),” shares Whitcraft, 指的是感觉剥夺的甘兹菲尔德效应, 当大脑被剥夺视觉刺激并自己填补空白时, “……它给人一种迷失在色彩领域的感觉.”

Mark Goudy. Photo by Ekaterina Izmestieva.

马克·高迪展示了他的陶瓷艺术作品 Origami, Shell, and Waveform 系列采用滑铸纸薄半透明瓷, 常用易溶解的金属水彩着色. Goudy谈到他的工作时说:“我制作的容器是光线和氛围的容器.“Goudy的出发点是关注反映自然几何形状的极简主义原型形式. For the selected work on view, Goudy设计了一系列以日本折纸为灵感的平衡形式. 当放置在平坦的表面上时,这些岩石就会来回晃动, 自然地进入它们固有的平衡点.

Origami Series Vessels, 2021

以独特的方式将他的工程背景与他的艺术感悟力结合起来, Goudy将传统的滑模铸造与三维算法软件相结合. 他的技术创造了渐变的蓝色表面, 一些大胆和饱和,另一些穿着几乎难以形容的微妙的耳语阴影. The colors permeate the surface, and are part of the material, 具有Goudy所描述的“物质属性”, 而不是仅仅画在表面上.“最后一件作品被玻璃化成瓷器.

Shell Series, 2021

Goudy says, “我希望作品一开始看起来简单,但隐藏着复杂,吸引观众. 在观看新事物时,观众会产生一种感知错觉或认知失调.” Goudy adds, “某些形式唤起一种宁静和神秘的感觉,它们存在于语言之外的一个维度中. I don’t fully understand it.”

Waveform Series, 2021

戴维·惠特克拉夫特和马克·古迪:没有翻译的词语 at DZINE Gallery

开幕晚会——9月10日, 5:00-6:30
展览将持续到2021年12月1日
Monday–Friday, 9–5; Saturdays by appointment
128 Utah Street, San Francisco
Contact: gallery@dzineliving.com, 415.674.9430 

Visit  www.dzinegallery.com.  

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